Taiko

Uma xilogravura por Yashima Gakutei ilustrando uma mulher tocando um grande tambor suspenso chamado de tsuri-daiko . Uma história mitológica sobre a origem do taiko aparece no Nihon Shoki . De acordo com o mito, o taiko se originou da deusa xintoísta Ame no Uzume , a deusa do raio de sol, Amaterasu , e seu irmão Susanoo , o deus dos mares e das tempestades. Em uma interpretação, [ 1 ] [ 2 ] Susanoo repentinamente tornou-se nervoso e trouxe sua raiva do mar para a terra. Sua irmã, Amaterasu, estava tão brava com a situação que fugiu para uma caverna e a selou com uma pedra, recusando-se a sair. Os outros deuses se reuniram e sabiam que sem o raio de sol a vida na Terra se deterioraria e morreria. Assim, eles tentaram muitas formas de trazer Amaterasu para fora implorando, ameaçando e até mesmo tentando mover fisicamente a pedra, mas eles não tiveram sucesso. Finalmente, a antiga deusa Ame no Uzume, que tinha a aparência de uma velha senhora, deu um passo à frente e afirmou que poderia trazer Amaterasu para fora da caverna. Apesar de ser ridicularizada pelos outros deuses por sua aparência envelhecida, ela prosseguiu com seu plano. Ame no Uzume esvaziou um barril de saquê e pulou em cima do barril, pisando nele furiosamente para criar ritmos percussivos. Os deuses ficaram tão comovidos por essa música que eles só conseguiam dançar e cantar. A celebração se tornou tão barulhenta que Amaterasu espreitou para fora da caverna e, ao ver a cena alegre, trouxe a luz de volta para o mundo e baniu Susanoo. Desse modo, a música do taiko teria surgido da performance de Ame no Uzume.

A origem exata do taiko é incerta, embora haja muitas sugestões. Registro históricos de 558 d.C. afirmam que jovens homens japoneses viajavam para a Coreia para estudar o kakko , um tambor que se originou do sul da China. Este estudo dos instrumentos chineses podem ter influenciado o surgimento do taikô. [ 3 ] Devido à forte semelhança dos tambores de taiko em relação às suas contrapartes chinesas e coreanas, acredita-se que os tambores vieram da China ou Coreia por volta de 300-900 d.C. [ 4 ] Em especial, certos estilos de música da corte, especificamente o gigaku e o gagaku , foram exportados para o Japão dos dois países. [ 5 ] [ 6 ] Em ambas tradições, os dançarinos seriam acompanhados por alguns instrumentos que incluíam tambores semelhantes. [ 6 ] [ 7 ] Algumas pessoas até especularam que o precursor do taiko pode ter existido na Índia por volta de 400-600 d.C. [ 8 ] Evidências arqueológicas mostram que o taiko era usado no Japão durante o período Kofun , possivelmente para propósitos de comunicação ou de rituais. [ 9 ] Esta evidência foi substanciada pela descoberta de estátuas hania no distrito de Sawa , na província de Gunma , que mostra duas figuras, cada uma segurando um tambor de duas peles com uma baqueta. [ 9 ] [ 10 ] As estátuas mostram um tocador batendo em uma das peles do tambor com a banqueta, e o outro usando sua mão para bater na outra pele. [ 4 ] Essas estátuas são consideradas a evidência mais antiga da performance no Japão. [ 4 ]

Pintura colorida à mão de uma mulher tocando um shime-daiko , por volta de 1885 No Japão feudal, os taikos eram frequentemente usados para motivar as tropas, para definir um ritmo de marcha e para enviar ordens ou anúncios. Na batalha, o taiko yaku (tocador de tambor) era responsável por definir o ritmo da marcha, geralmente com seis passos por batida do tambor. [ 11 ] Durante o período Sengoku , batidas de tambores específicos costumavam comunicar ordens de retratação e avanço. Outros ritmos e técnicas foram detalhadas em textos do período. De acordo com o Gunji Yoshu , nove conjuntos de cinco batidas convocariam um aliado para a batalha, enquanto nove conjuntos de três batidas acelerariam até três ou quatro vezes a ordem de avançar e perseguir um inimigo. [ 12 ]

Os tambores de taiko foram incorporados no teatro japonês por necessidades rítmicas, atmosfera tradicional e decoração em certas configurações. No kabuki , O Conto de Shiroishi e as Crônicas de Taihei , as cenas nos quartos do prazer são acompanhadas pelo taiko para criar uma tensão dramática. [ 13 ] As apresentações do teatro Noh também apresentam tambores de taiko [ 14 ] [ 15 ] onde a performance consiste de tipos altamente específicos de padrões rítmicos. Uma escola de tambores para o teatro Noh ensina 65 padrões básico além de 25 padrões especiais e são categorizados em várias classes. [ 16 ] As diferenças entre os padrões incluem mudanças no andamento , acentuação , dinâmica , [[altura (música)|altura] e função na apresentação teatral. Os padrões também são geralmente conectados com progressões. [ 16 ] O taikô continua a ser usado na tradição clássica chamada gagaku , geralmente apresentada na Corte Imperial de Quioto . No gagaku, um componente da arte é a dança tradicional, que é guiada em parte pelo conjunto rítmico do taikô. O taikô também teve um papel importante em muitos festivais locais pelo Japão. [ 17 ] Antes de grupos de kumi-daiko surgirem após a Segunda Guerra Mundial , os taikôs eram geralmente usados para acompanhar músicas de rituais religiosos como o kagura , uma forma de dança xintoísta , bem como o Bon Odori . [ 14 ] [ 18 ]

Um grupo de kumi-daiko apresentando em Aichi , Japão, vestindo hachimaki . Além do próprio instrumento, o termo taiko também se refere à própria performance, [ 19 ] [ 20 ] um estilo que é chamado de kumi-daiko ( 組太鼓 ) , ou estilo de apresentação conjunta (em oposição às performances em festivais ou o uso dos tambores em rituais ou no teatro). [ 21 ] O kumi-daiko foi desenvolvido por Daihachi Oguchi em 1951. [ 22 ] [ 23 ] Ele é considerado um artista mestre e ajudou a transformar as apresentações de taiko nos festivais e templos xintoístas. [ 24 ] Oguchi foi treinado por um músico de jazz em Nagano e, em um momento, ele ganhou uma peça antiga de uma música escrita de taiko de um parente. [ 25 ] Incapaz de ler a música porque ela estava escrita em uma notação tradicional e esotérica, [ 25 ] Oguchi procurou ajuda a fim de transcrever a peça e, por si só adicionou ritmos e transformou a obra para acomodar múltiplos tocadores de taiko com instrumentos de tamanhos diferentes. [ 26 ] Cada instrumento servia a um propósito específico, estabelecendo as convenções atuais na performance do kumi-daiko. [ 27 ] [ 28 ] O grupo de Oguchi, Osuwa Daiko , incorporou esses e outros tambores em suas apresentações. Eles também desenvolveram novas peças que pretendiam ser apresentações não-religiosas. [ 25 ] Alguns outros grupos no Japão começaram a se formar nas décadas de 1950 e 1960. O Oedo Sukeroku Daiko foi formado em Tóquio em 1959, [ 29 ] e foi considerado como o primeiro grupo de taiko que se apresentou profissionalmente. [ 30 ] Mundialmente, a apresentação do kumi-daiko tornou-se mais visível durante os Jogos Olímpicos de Verão de 1964 , sediado em Tóquio , quando ele foi apresentado durante o Festival de Artes do evento. [ 31 ] O kumi-daiko também foi desenvolvido através da liderança de Den Tagayasu , que reuniu jovens homens que desejavam se dedicar completamente ao taiko e levou-os para a Ilha Sado para um rigoroso treinamento. [ 32 ] [ 27 ] Tagayasu chamou seu grupo de "Za Ondekoza", ou Ondekoza , e implementou um rigoroso conjunto de exercícios de treinamento incluindo corrida de longa distância. [ 33 ] [ 26 ] Em 1975, o Ondekoza foi o primeiro grupo de taiko a se apresentar nos Estados Unidos. Sua primeira apresentação ocorreu logoapós o grupo terminar de correr a Maratona de Boston enquanto vestiam seus uniformes tradicionais. [ 34 ] [ 35 ] Em 1981, alguns membros do Ondekoza saíram do Den e formaram um outro grupo chamado Kodo sob a liderança de Eitetsu Hayashi . [ 36 ] O Kodo continuou a ilha de Sado para rigorosos treinamentos e continuou a popularizar o taiko através de apresentações frequentes e colaborações com outros artistas musicais. [ 37 ] Estimativas sobre o número de grupos de taiko no Japão variam; alguns estimam que há 5 mil grupos de taiko ativos no Japão, [ 38 ] mas estimativas mais conservadoras defendem um úmero próximo de 800, baseado no número de associados na Nippon Taiko Foundation , a maior organização nacional de grupos de taiko. [ 39 ] Algumas peças clássicas que surgiram com os primeiros grupos de kumi-daiko e que continuam a ser apresentadas incluem Isami-goma ( 勇み駒 ; "cavalo galopante") de Osuwa Daiko , [ 40 ] Yatai-bayashi ( 屋台囃子 ; lit. "orquestra do carrinho de festival") do Ondekoza , [ 41 ] e Zoku ( 族 ; "tribo") do Kodo . [ 42 ]

Categorias de taiko Byō-uchi-daiko Shime-daiko Okedō-daiko Gagakki nagadō-daiko ō-daiko chū-daiko tsukeshime-daiko namitsuke nichō-gakke sanchō-gakke yonchō-gakke gochō-gakke ojime da-daiko hayashi-daiko nagauta shime-daiko nebuta tsuri-daiko hira-daiko uta-daiko daibyoshi furi-tsuzumi sumō-daiko tsuchibyoshi san-no-tsuzumi miya-daiko nenbutsu kakko Os tambores japoneses de taiko foram desenvolvidos em uma ampla variedade de instrumentos de percussão que são usados nas tradições musicais do folk music japonês e da música clássica . Os taikos têm peles de ambos os lados do corpo do tambor, com uma cavidade selada ressonante. Os taikos também são caracterizados por um grande volume de tensão nas peles dos tambores, com uma altura elevada em relação ao tamanho do instrumento. [ 43 ] Muitos taikos não são ajustáveis, e um tambor com uma grande tensão na pele iria contrariar os efeitos afrouxados da umidade. Os taikos são categorizados em três tipos baseados em como eles são feitos. Os Byō-uchi-daiko ( 鋲撃ち太鼓 ; lit. "tambores golpeados") são construídos com a pele pregada ao corpo. Os Tsukeshime-daiko ( 付締め太鼓 ; lit. "tambores apertados") são construídos com a pele encaixada através de anéis de ferro, que são então apertados com cordas, parafusos , ou esticadores ao corpo do tambor. [ 15 ] [ 44 ] Os Okedō-daiko ( 桶胴太鼓 , lit. "tambores em forma de balde" ) usam uma faixa mais estreita de madeira em sua construção, e suas peles são tensionadas usando corda. [ 45 ] Há também uma classe de tambores específica para o uso em apresentações de gagaku chamados de gagakki . [ 46 ] Os Byō-uchi-daiko eram historicamente construídos usando uma única peça de madeira, mas nos templos contemporâneos, eles são geralmente feitos usando varais de madeira. [ 47 ] A madeira preferida é a Zelkova serrata ou keyaki ( 欅 ) , [ 48 ] mas um grande número de madeiras são usadas, e até mesmo barris de vinho foram usados para criar tambores de taiko. [ 49 ] Os Byō-uchi-daiko não podem ser afinados, [ 50 ] e seus tamanhos são limitados pelo diâmetro da árvore das quais eles são feitos. O byō-uchi-daiko típico é o nagadō-daiko ( 長胴太鼓 , lit. "taiko de corpo longo" ) . [ 51 ] O nagadō-daiko é um tambor alongado, em formato barril de vinho. O tambor pode também ser tocado por mais de um tocador ao mesmo tempo. Os Nagadō-daiko estão disponíveis em uma variedade de tamanhos e o diâmetro de sua pele é tradicionalmente medido em shakus , que são quase equivalentes à medida em pés . Os diâmetros da pele vão de 1 a 6 shakus (30 a 182 cm). O chū-daiko é um nagadō-daiko de tamanho médio que vai de 1,8 a 2,6 shakus (55 a 79 cm). [ 51 ] Os byō-uchi-daiko menores, como o "sumō-daiko" e o "hayashi-daiko" também existem. O tambor atrás é um ō-daiko , com um comprimento de 2,4 m, um diâmetro máximo de 2,4 m e um peso de 3 toneladas. Este taiko é feito de uma única peça de madeira de uma árvore de 1 200 anos. Um exemplo de um byō-uchi-daiko , especificamente um chū-daiko de tamanho médio, sendo tocado em um suporte inclinado. Os maiores tambores de muitos grupos de taiko são os ō-daiko (大太鼓). Ō-daiko significa "grande tambor", mas em qualquer grupo, ele descreve o maior tambor do conjunto. O Ō-daiko varia em tamanho, embora eles tenham geralmente 6 shakus (182 cm) de diâmetro. [ 52 ] [ 53 ] Feito de uma única peça de madeira, alguns ō-daiko são feitos de árvores com centenas de anos. Alguns ō-daiko também são difíceis de se mover devido ao seu tamanho e, portanto, residem permanentemente dentro de um templo budista ou xintoísta. [ 51 ] Um exemplo de um shime-daiko, tensionado usando corda. Os shime-daiko estão disponíveis em uma grande variedade de estilos e são afináveis. O sistema de tensionamento é geralmente de cabos ou cordas de cânhamo [ 54 ] , mas sistemas de parafusos ou esticadores também são usados. [ 15 ] [ 44 ] O tsukeshime-daiko é uma versão mais pesada deste instrumento do tamanho de um tambor e é geralmente disponível em cinco tamanhos, numerados de 1 a 5 com os nomes: "namitsuke", "nichō-gakke", "sanchō-gakke", "yonchō-gakke", e "gochō-gakke". [ 55 ] O namitsuke tem as peles mais finas e o corpo mais curto em termo de altura, mas as peles aumentam sua grossura e tensão e a altura do corpo cresce em ordem ascendente através do gochō-gakke. [ 56 ] Há também um tipo específico de shime-daiko usado em templos budistas chamado de uta-daiko. [ 57 ] Os diâmetros da pele de todos os shime-daiko são aproximadamente os mesmos, por volta de 27 cm. [ 54 ] Os okedō-daiko, ou simplesmente okedō, são construídos com aduelas, tem um formato de tubo e tem peles que são ligadas por aros de metal e presas por cordas. [ 51 ] [ 58 ] Os okedō são tocados usando o mesmo bachi, ou semelhante, do shime daiko. Ele também pode ser tocado com as mãos. [ 58 ] O okedō vem em corpos curtos ou longos. [ 51 ] Alguns tambores, chamados de gagakki, são usados na forma teatral japonesa chamada de gagaku . [ 59 ] O dadaiko possu…

Exibição de fabricação de tambor no Museu dos Direitos Humanos de Osaka . A construção do taiko tem alguns componentes, incluindo a produção e modelagem do corpo do tambor, preparação da pele do tambor e afinação da pele. Variações no processo de construção geralmente liça com as últimas duas partes deste processo. [ 62 ] Historicamente, os byō-uchi-daiko eram feitos de troncos da Zelkova que eram propositadamente secos com o passar de vários anos, usando técnicas particulares para prevenir sua quebra. Um mestre carpinteiro então esculpiria o corpo do tambor à mão; a textura interna da madeira após a escultura suavizaria o tom do tambor quando batido. [ 62 ] [ 63 ] Em tempos contemporâneos, os taikos são esculpidos com um grande torno usando aduelas [ 64 ] ou troncos [ 62 ] que podem ser modelados para fazer um corpo de tambor maior ou menor. [ 62 ] A pele do tambor pode ser deixada para secar ao ar livre por um período de anos, mas algumas empresas, como a Asano Taiko Corporation, usam grandes depósitos cheios de fumaça para acelerar o processo de secagem. [ 63 ] A pele dos tambores de taiko são geralmente feitos de couro de vacas Holstein envelhecidas por três ou quatro anos. As peles também vêm de cavalos , sendo que a pele de touro é preferida para tambores maiores. [ 62 ] [ 16 ] Peles mais finas são preferidas para tambores menores e peles mais grossa são usadas para os maiores. [ 65 ] Em algumas peles de tambores, um pedaço de pele de cervo é colocado no centro e serve como alvo para as batidas durante a apresentação. [ 16 ] O pelo é removido da pele antes de encaixá-la no corpo do tambor. Para esticar a pele sobre o tambor de forma apropriada, é necessário que o corpo seja apoiado em uma plataforma com alguns macacos hidráulicos embaixo dela. As pontas da pele de vaca são fixadas em um aparelho abaixo dos macacos, e os macacos esticam a pele gradativamente para tensionar a pele no tambor. [ 66 ] Outras formas de esticar, como a usada no hayashi-daiko, usam cordas com pregos de madeira ou um aro de ferro para criar a tensão apropriada para o instrumento. [ 67 ] [ 65 ]

Este ōdaiko da apresentação do Kodo apresenta um design tomoe em sua pele . Antes da acessibilidade disponibilizada pela internet, a construção do taiko era restrita a artesãos e empresas específicas . Uma dessas empresas que criava tambores exclusivamente para o Imperador do Japão , a Miyamoto Unosuke Shoten de Tóquio, fabricava tambores por algumas gerações. [ 62 ] A Asano Taiko Corporation é outra grande organização produtora de taikos, afirmando que a sua tradição na construção do instrumento permanecia a mesma por 400 anos. [ 68 ] A empresa familiar iniciou suas atividades em Matto , Ishikawa produzindo taikos para o teatro Noh , além de equipamento militar, e mais tarde expandiu suas atividades para criar instrumentos para festivais durante o período Meiji . A Asano atualmente mantém um complexo de grandes edifícios geralmente chamado de Vila Asano Taiko, [ 68 ] produzindo até 8 mil tambores por ano. [ 69 ] Atualmente, há cerca de uma grande empresa produtora de taiko em cada província do Japão , embora algumas regiões tenham várias empresas, como o bairro de Naniwa em Osaka . [ 70 ] Dos fabricantes em Naniwa, a Taikoya Matabē é uma das que têm maior sucesso e teria trazido considerável reconhecimento à comunidade atraído muitos fabricantes de tambores para lá. [ 71 ]

Os estilos de performance de taiko variam muito entre os grupos em termos de número de membros, seu repertório, escolha de instrumentos e técnicas no palco. [ 72 ] No entanto, um grande número de grupos mais antigos tiveram grande influência da tradição. Por exemplo, muitas peças desenvolvidas pelo Ondekoza e Kodo são considerados padrões em muitos grupos de taiko. [ 73 ]

Kata ( 型 ; literalmente "forma") é um termo usado para descrever a postura e o movimento associados com a performance de taiko. [ 74 ] [ 75 ] Ele tem semelhança com o mesmo termo das artes marciais e a mesma ideia de que o estômago ( hara ) é o centro do ser humano. [ 76 ] Alguns defendem que o kata é a característica primária que distingue os diferentes grupos de taiko um dos outros e que é um fator chave ao julgar a qualidade da apresentação. [ 77 ] Por esta razão, muitas salas de prática de taiko contêm vários espelhos para fornecer um retorno visual para os tocadores. [ 78 ] Um componente importante do kata no taiko relaciona-se em manter o corpo estabilizado enquanto se apresenta, que é geralmente conseguido ao se manter um espaço largo e baixo entre as pernas. [ 79 ]

As baquetas para tocar taiko, chamadas de bachi ( 撥 ) , são seguradas em vários estilos diferentes. Os bachis são segurados de forma frouxa com o polegar e os dedos do meio e indicador segurando por cima, semelhante a um grip . [ 80 ] [ 81 ] Em geral, o eixo do bachi fica entre o indicado e o polegar do tocador, enquanto os outros dedos permanecem relaxados e levemente enrolados em volta da baqueta. [ 82 ] Há outros apertos que permitem aos apresentadores tocarem ritmos muito mais rápidos para peças tecnicamente mais difíceis, como o aperto shime. [ 83 ] A forma como o bachi é segurado é também importante no contexto do budismo . Para alguns grupos, o bachi representa uma ligação espiritual entre o corpo e o céu. [ 84 ]

Esta apresentação de kumi-daiko no Festival do Tsukiji Hongan-ji envolve vários tocadores se trocando entre os chū-daiko e também demonstrando o uso do kakegoe. Os apresentadores também se inclinam para longe do tambor ao ajustar o grau de curvatura de seu joelho esquerdo. Os grupos do kumi-daiko consistem principalmente de instrumentos percussivos nos quais cada um dos tambores exerce um papel específico. Dos diferentes tipos de taiko, o tambor mais usado nos grupos é o nagado-daiko. [ 85 ] Os chū-daiko são comuns em grupos de taiko [ 79 ] e visariam representar a voz principal do grupo, [ 55 ] enquanto os shime-daiko definiriam e mudariam o andamento, [ 55 ] e os ō-daiko tocariam um pulso firme subjacente [ 25 ] que consiste de contra-ritmos da parte do shime. [ 86 ] Os tambores não são os únicos instrumentos tocados no grupo. Outros instrumentos japoneses também são incorporados. Outros tipos de instrumentos de percussão incluem o atarigane ( 当り鉦 ) , um pequeno gongo que é quase do tamanho de uma mão e é tocado com uma pequena baqueta. [ 87 ] No kabuki , o shamisen geralmente acompanha tambores de taiko durante apresentações teatrais. [ 88 ] Dos instrumentos de sopro usado, as flautas de bambu conhecidos como shakuhachi [ 89 ] e os shinobue ( 篠笛 ) algumas vezes acompanham os grupos de kumi-daiko. [ 90 ] [ 91 ] Chamadas ou gritos chamados de kakegoe ( 掛け声 ; lit. "voz pendurada") ou kiai ( 気合 ; lit. "grito") também são normalmente empregados em apresentações de taiko. [ 92 ] [ 93 ] É geralmente usado para encorajar os outros tocadores, ou pode ser usado como um sinal para transições ou uma mudança na dinâmica da performance, como um aumento no andamento . [ 94 ]